El Moldava: el impulso vital de la vida humana - Bedrich Smetana -.

El Moldava: el impulso vital de la vida humana - Bedrich Smetana -

Las sinfonías poéticas agrupadas bajo el título «Mi patria» describen paisajes y leyendas de la tierra natal del compositor Bedrich Smetana (1824-1884). Entre ellas se encuentra la famosa La Moldava, que describe el recorrido del río del mismo nombre que discurre entre el paisaje, la gente y los monumentos de la tierra natal del compositor. 

Fuente 

Un brote de vida que emerge de las profundidades de la madre tierra o de la patria, no hay nada más evidente que el hecho de que no nos damos la vida a nosotros mismos, sino que la recibimos, continuamente, incluso en este mismo instante, como un río que recibe continuamente su agua de otra fuente. La observación de la realidad debe llevarnos, por tanto, a contemplar ante todo este hecho: sin esta observación, todo lo demás puede ser equívoco, incluso erróneo. 

Melodía-estribillo 

Tomada de un antiguo canto de peregrinos, evoca en sí misma y en su tradición la idea del camino o la peregrinación, el ser humano como homo viator. Es bastante evidente, por tanto, que el curso del río es una metáfora del camino del hombre, un viaje lleno de esperanza, impulsado hacia grandes horizontes, y todo lo que se atraviesa en este camino solo cobra sentido mirando hacia ese horizonte. 

La caza en el bosque 

Se trata de un continuo aumento del asombro: los cuernos imitan el sonido de los perros, las llamadas entre los cazadores, la misteriosa profundidad del bosque, es una metáfora de la necesidad constante de afrontar las situaciones y los problemas de la existencia con creatividad e ingenio. 

La fiesta de bodas de los campesinos 

Es una expresión feliz y alegre de la belleza de la vida compartida con los demás, es la vida de un pueblo: todos juntos en la misteriosa danza de la vida. 

La llanura por la noche 

Es un momento de silencio y melancolía: el río atraviesa silenciosamente la llanura mientras los hombres descansan de sus fatigas y repasan los grandes deseos que llevan en el corazón, es el deseo de algo grande que resurge continuamente. 

Las cascadas 

Representan un momento de lucha: la vida como combate dramático, como enfrentamiento valiente a situaciones difíciles, obstáculos e impedimentos. 

Triunfal entrada en Praga 

El estribillo llega triunfalmente para describir la entrada del río en Praga, la «ciudad dorada»: la fiesta se repite y parece casi que asistimos al final del viaje del río. 

Adiós 

Puede ser el simple alejamiento del río de la ciudad, como un nostálgico adiós a la vida, pero también puede ser la descripción de la llegada del río al mar y su inmersión en las profundidades del mismo, como una imagen del destino infinito al que misteriosamente llega la vida. 

Sea cual sea la interpretación correcta, queda la sugerencia final de un misterio, la observación de la realidad nos lleva precisamente a encontrarnos con este momento. 

El mágico mundo sugerido por esta música continúa en está orilla de la ribera peregrina, o en el otro margen ya eterno. Si te apetece, aquí abajo te dejo un enlace de una interpretación brillante de esta extraordinaria melodía y de esta asombrosa metáfora de la vida humana: https://www.youtube.com/watch?v=uZLFFUseAIU 

P. Joseba Kamiruaga Mieza CMF 

Por si te interesa, aquí tienes una sencilla guía de escucha: 

Las fuentes del Moldava. El río nace de dos arroyos, representados por flautas y clarinetes, que al final de este episodio se unen formando el Moldava. El acompañamiento de los arcos en pizzicato contribuye a crear un ambiente de cuento de hadas. El paso de arroyo a río se subraya con tres golpes de triángulo, que anticipan el tema principal del Moldava. 

El tema del Moldava. El sonido aumenta, los arroyos se unen y el río ya es grande: ha nacido el Moldava. El tema del río, que se repetirá varias veces a lo largo de la sinfonía, es majestuoso en su melodía y sereno en su carácter. Son los violines los que exponen este tema en su totalidad, que se repetirá en esta sección hasta ocho veces. 

La caza en el bosque. De repente, el escenario cambia. El río entra en un bosque donde se está llevando a cabo una partida de caza. Los cuernos y las trompas presentan una melodía enérgica que, junto con la percusión, representa bien el ambiente de la caza y el tumulto provocado por la búsqueda y la persecución de la presa. La sección es breve y, hacia los últimos compases, la intensidad se desvanece en un progresivo pianissimo. 

Boda campesina y danza. Al salir del bosque, el Moldava llega a un pequeño pueblo justo cuando se está celebrando una boda. En la fiesta nupcial, los invitados se divierten bailando. Con un motivo gracioso, los violines interpretan una melodía alegre en ritmo binario, que desemboca en una bulliciosa alegría cuando a los instrumentos de cuerda se unen los de viento y, sobre todo, los de percusión, particularmente incisivos en marcar el ritmo de la vivaz danza. Poco a poco, la melodía se desliza hacia un pianissimo, para dar paso a la escena siguiente. 

Luz de luna y danza de los elfos. Al atardecer, el río entra en un bosque. Al caer la noche, aparecen los elfos, espíritus benignos que bailan a la luz de la luna. La música tiene un ritmo lento y crea una atmósfera de encanto y misterio. Todo contribuye al clima onírico y mágico: la melodía de tono agudo interpretada por los violines, el diálogo de los diversos instrumentos de viento y, sobre todo, las encantadoras intervenciones del arpa. Pero hacia el final de esta escena, la atmósfera mágica se rompe de repente: un crescendo progresivo nos anuncia que el Moldava está saliendo del bosque. 

El Moldava atraviesa la meseta. Cuando el Moldava llega a la meseta, es ya un río de grandes dimensiones que fluye majestuosamente. El ritmo de la sección es un poco menos rápido que en la primera presentación del tema del Moldava, precisamente para significar el volumen de las aguas. Toda la orquesta interpreta la melodía, mientras que los segundos violines y los violonchelos imitan el remolino de las aguas con notas muy rápidas. 

Los rápidos de San Juan. De repente, el escenario cambia, porque las aguas del Moldava descienden de la meseta y forman auténticos rápidos, que adquieren una velocidad cada vez mayor y chocan violentamente contra los obstáculos que encuentran a lo largo del curso del río. La melodía es interpretada por los cuernos y sostenida por todos los demás instrumentos de madera y metal de la orquesta. Las percusiones también desempeñan un papel fundamental a la hora de recrear la atmósfera frenética de las aguas agitadas: además de los timbales, el músico ha añadido, solo en este punto, una gran caja y platillos para reforzar el sonido. 

El Moldava en Praga. Tras superar todos los obstáculos, el Moldava llega finalmente a Praga. De repente, el ambiente cambia y se calma. La magnificencia de la situación se expresa mediante el tema del río, que se presenta en modo mayor, mientras que durante el resto de la pieza siempre se ha mantenido en modo menor. Toda la orquesta lo interpreta en un estallido de alegría, subrayado también por el timbal y el triángulo. El ritmo, más rápido que en las exposiciones anteriores del tema del Moldava, contribuye a dar un aire majestuoso al discurrir del río en Praga. 

El castillo de Vysehrad. El Moldava pasa cerca del castillo de Vysehrad en Praga, antigua residencia de los reyes de Bohemia. En homenaje a su patria, Bedrich Smetana retoma y reelabora las notas del himno nacional. Se trata de una melodía majestuosa en su carácter. Pero el viaje del río está llegando a su fin, tanto es así que los violines ejecutan las rápidas escalas que simbolizaban el remolino de las aguas en un progresivo diminuendo y rallentando. El río calla en un pianissimo, pero aún no ha terminado. El saludo final se produce mediante dos acordes repentinos en fortissimo.